À propos de la formation
Le travail de l'acteur et de l’actrice passe en premier lieu par le corps, qu'il est essentiel d'apprivoiser, d’exercer et d'explorer afin d'en découvrir les potentialités. Comment utiliser mon corps pour me rendre disponible au jeu, stimuler un état clownesque ? Comment l'éveil corporel peut-il donner vie à un personnage ? Selon Juillet et Lali Lala, le point de départ de cette formation, c'est que la danse vient agrandir la palette d'expressions du clown et de la clowne. À travers des explorations de groupe inspirées des principes de base du rythme et de la danse, nous déploierons notre conscience corporelle afin de la mettre au service du jeu clownesque. Des improvisations guidées en groupe, en solo et en duo sont au programme.
Objectifs pédagogiques :
Appliquer les principes de base du mouvement dansé
S'approprier les outils d’éveil corporel afin d'entrer dans un état de jeu
Développer une meilleure gestion de l'espace pendant une improvisation
Développer sa conscience corporelle
Utiliser son corps afin de nourrir son clown, sa clowne