17 au 21 août 2026
avec La Nab et ses invité.es
Cette formation répond au besoin de passer du savoir à l'action et d’affirmer votre couleur à travers un projet de création clownesque qui vous tient à cœur. Les apprenant·es clowns ont souvent cette manie de multiplier les formations, mais au moment de passer à la création, c’est l’angoisse : Quel personnage est-ce que je présente? De quoi ai-je envie de parler dans ma création? Sur quoi repose mon originalité? Par où commencer?
Il est important de pouvoir vous affirmer au présent et d’utiliser une matière viscérale pour canaliser vos efforts dans un projet de création. Nos formateurs et formatrices vous aident à reconnaître vos forces et votre essence, sans vous imposer un imaginaire préétabli. Nous allons vous encourager à affûter votre langage clownesque. Puisant dans un éventail d’exercices stimulants et structurants, nous vous amenons à sculpter votre matière scénique en valorisant vos idées et votre style de jeu. Il s’agit de rendre le plus saillants possible : votre propos, votre personnage et votre univers — et de leur donner une dimension universelle afin de toucher le cœur des gens.
Cette semaine de formation vous amène non seulement à développer de nouveaux outils, mais aussi à faire confiance à votre flair. Car les artistes clowns ne sont pas que de simples interprètes : ce sont aussi des auteur·ices et des metteur·es en scène! Il est temps de rassembler vos talents afin d’accoucher d’un projet de création bien vivant, que vous pourrez continuer à développer avec appétit et confiance par la suite.
Tarif : Échelle de prix en fonction de vos capacités
Durée : 5 jours (32h)
Horaire : 9h30 à 17h30
Attestation remise aux participants
en fin de formation
Pour qui ?
Cette formation s'adresse à des artistes clowns expérimentés, de niveau intermédiaire à avancé. Vous avez besoin d'avoir complété un minimum de 20h de formation auprès d'un pédagogue reconnu en art clownesque pour être admissible.
Objectifs pédagogiques
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Se familiariser à différents outils de création
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Clarifier ses choix esthétiques, narratifs et son public cible
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Travailler sur 3 plans de façon simultanée : dramaturgie - mise en scène - jeu
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Façonner son costume et peaufiner son maquillage
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Explorer la scénographie
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Tester un numéro devant un public extérieur à la fin de la semaine
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Explorer différents registres (poétique, comique, dramatique) et les intégrer à son travail afin de l'enrichir
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Appuyer ses choix et observations sur des bases théoriques
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Développer son audace et assumer sa singularité
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